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<>아티스트 소개
Pierre Boulez(1925~)
현재 클래식 음악계에서 가장 영향력 있는 작곡가이자 지휘자로 활동하고 있는 피에르 불레즈는 프랑스 현대 음악의 태두 올리비에 메시앙의 제자로 작곡가의 경력을 시작했다.
독일의 카를 하인츠 슈톡하우젠과 함께 제2 빈악파(쇤베르크와 그의 제자 베르크, 베베른이 기존의 조성 질서를 극복하고 확립한 새로운 작곡 질서)의 음렬 음악을 총음렬 음악으로 발전시키며 20세기 중·후반 아방가르드 음악계를 지배했다.
이후 지휘에도 관심을 보여 BBC 심포니 오케스트라와 뉴욕 필하모닉의 음악 감독을 역임했으며, 1976년에는 바그너의 <니벨룽의 반지> 바이로이트 공연 100주년을 기념하는 무대를 지휘하기도 했다. 이 때 무대 연출을 맡은 사람은 후에 <여왕 마고>로 유명한 영화 감독 파트리스 셰로로 두 사람의 작업은 현대적인 무대 장치와 극단적인 음악 해석으로 많은 논란을 불러 일으켰다. 또한 불레즈는 베르크의 미완성 오페라 <룰루>
를 프리드리히 체르하가 완성한 버전으로 초연·녹음하기도 했다.
불레즈가 뉴욕 필하모닉 시절 CBS(현 소니 클래식)에서 녹음한 제2 빈 악파와 20세기 프랑스 음악가들의 음반은 아직까지 그 자신이 후에 녹음한 것 외에는 뚜렷한 대안이 없는 수작으로 평가 받고 있다. 1990년대 도이치 그라모폰과 녹음 계약하면서 말러 교향곡 전곡과 여러가지 근현대 작곡가들의 곡을 녹음하고 있다. 특히 자신의 작품을 지휘 녹음한 <쉬르 앵시스> 음반은 지난해 ‘클래식의 오스카상’이라 불리는 그라모폰상
현대음악 부문을 수상했다.
브루크너 교향곡 8번
브루크너는 번호가 붙은 교향곡 9편 이외에 사후 발견된 습작 교향곡 2곡(0번과 00번)을 포함해 모두 11곡의 교향곡을 남겼는데, 그 중 9번은 3악장까지만 작곡하고 더 이상 나아가지 못해 미완성으로 남겨졌기에 8번 교향곡은 완성된 마지막 대작이 되는 셈.
불레즈는 언젠가 말러와 브루크너의 관계를 쌍둥이 자리의 카스토르와 폴뤽스에 비유한 바 있다. 불레즈는 말러 교향곡 전곡을 녹음하는 중 브루크너의 서거 100주년 기념을 기념하는 공연을 제의 받고 흔쾌히 수락하면서 이틀 간의 공연에 이 작품을 연주하기로 했다.
1996년 9월 21일과 22일 오스트리아 린츠의 성 플로리안 성당에서 연주된 곡 연주에는 작곡가 자신의 판본인 하스(Haas) 판이 사용되었다. 귄터 반트나 헤르베르
트 폰 카라얀 등이 선배와 마찬가지로 불레즈 역시 삭제되고 축약된 부분이 많은 노박(Novak) 판 보다는 작곡가의 본래 의도가 잘 살아 있는 하스의 편집 악보를 사용했다.
1996년 브루크너 페스티벌 성 플로리안 성당 실황 공연
이 타이틀은 리하르트 바그너(1813~1883)의 악극과 구스타프 말러(1860~1911)의 교향곡을 연결하는 교량 역할을 한 작곡가 안톤 브루크너의 대작 <교향곡 8번>을 담은 영상물이다.
대지휘자 피에르 불레즈는 말러의 교향곡 전곡을 녹음하던 중 마침 서거 100주년을 맞은 브루크너를 기리기 위해 직접 오르가니스트로 봉직했고, 브루크너 사후 시신을 안치한, 성 플로리안 성당에서 가진 공연 실황을 담았다. 불레즈의 이번 곡 해석은 많은 논란을 일으키기도 했으나, 작품이 가진 풍부한 표현력을 잃지 않으면서도 명확한 구조를 분명히 구축한 독창적인 것으로 음반을 통해 이미 호평을 받은 바 있다.
특히 클래식 팬이라면 익히 그 명성을 들어봤을, 명 촬영감독 브라이언 라지가 잡아낸 아름다운 고성당과 웅장한 화면은 이 작품이 가진 특징을 더욱 선명하게 부각시킨다. 이미 음반으로 검증된 불레즈의 ‘위대한 브루크너 공연’이 영상을 곁들여 선보이게 되는 만큼 많의 애호가들의 관심이 집중될 것으로 보인다.
<>수록곡
1. Honey Don’t : Ringo Starr (1989, The Greek Theatre, LA, CA)
2. Iko-Iko : Dr. John (1989, The Greek Theatre, LA, CA)
3. The Weight : Levon Helm (1989, The Greek Theatre, LA, CA)
4. Photograph : Ringo Starr (1989, The Greek Theatre, LA, CA)
5. Don’t Go Where The Road Don’t Go : Ringo Starr (1992, Montreux Jazz Festival)
6. Rocky Mountain Way : Joe Walsh (1992, Montreux Jazz Festival)
7. The No-No Song : Ringo Starr (1992, Empire Theater, Liverpool, England)
8. Bang The Drum All Day : Todd Rundgren (1992, Montreux Jazz Festival)
9. You’re Sixteen : Ringo Starr (1992, Montreux Jazz Festival)
10. Yellow Submarine : Ringo Starr (1992, Montreux Jazz Festival)
11. I Wanna Be Your Man : Ringo Starr (1995, Japan)
12. Groovin’ : Felix Cavaliere (1995, Japan)
13. You Ain’t Seen Nothin’ Yet : Randy Bachman (1995, Japan)
14. Boys : Ringo Starr (1995, Japan)
15. It Don’t Come Easy : Ringo Starr (1997, Pine Knob, MI)
16. Sunshine Of Your Love : Jack Bruce (1997, Pine Knob, MI)
17. Norwegian Wood : Peter Frampton (1997, Pine Knob, MI)
18. A Whiter Shade Of Pale : Gary Brooker (1997, Pine Knob, MI)
19. All Right Now : Simon Kirke (1997, Pine Knob, MI)
20. Act Naturally : Ringo Starr (1997, Pine Knob, MI)
21. With A Little Help From My Friends : Ringo Starr (1997, Pine Knob, MI)
