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오르간이란?
우리가 일반적으로 오르간이라고 부르는 경우에는 리드 오르간을 가리키지만, 원래는 파이프오르간을 일컫는 말이다.
오르간의 기원은 상당히 오래 되었다. 리코더 ·피리 등을 음계순으로 나열해 만든 피리류, 즉 시링크스나 팡적(pan-pipe) 등은 기원전 수세기까지 거슬러 올라가는데 이것들은 모두 입으로 부는 것들이다.
BC 265년 이집트의 알렉산드리아에 살았던 크테시비오
스는 물의 힘으로 일정한 압력을 보내는 송풍장치를 만들어 돌핀이라고 하는 삼각판(三角瓣)을 사용해 손가락으로 연주할 수 있는 시링크스를 발명하였다.
이것을 물 오르간이라고 불렀는데 오르간의 원시적인 모양으로 여겨진다. 물 오르간은 후에 아라비아인
이나 그리스인의 애호를 받아 차차 개량되었다. 물에 의한 송풍장치는 점차 풀무로 대체되어 뉴매틱이라 불리게 되었다.
이는 그리스에서 로마로 전파되어 8∼9세기 무렵부터 그리스도교회에서 많이 쓰이게 되었다. 교회악기로서의 오르간은 14∼15세기에 크게 발달하여 대형(大型)의 것이 만들어지기 시작하였다.
오늘날 파이프 오르간의 기초는 이 시대에 확립된 것으로 16세기의 르네상스시대에는 구조적인 개량도 이루어졌다. 교회용뿐 아니라, 일반 음악용의 포지티프도 많이 제작되어 합창음악이나 현악기 ·관악기와의 합주 등에 많이 쓰였다. 이 시대에 파이프나 스톱은 거의 오늘날 쓰이고 있는 것과 비슷하게 제작되고, 17∼18세기의 바로크시대는 오르간의 전성기로 악기의 왕자로서 거의 완전한 모습을 나타내게 되었다.
이 무렵에 부크스테후데, 파헬벨, 바흐 등 오르간음악의 거장이나 슈니트거, 지르버만 등 유명한 제작공이 나왔다.
19세기 낭만파시대의 오르간은 관현악의 음색이나 음량(音量)의 영향을 받았고 피아노음악의 기법을 받아들여 연주효과를 주로 하는 음악이 유행하였다. 프랭크 레이거 등이 그 대표자이다. 20세기는 낭만파가 벽에 부딪쳐 바로크가 그리던 이상(理想)으로 되돌아가고 있는데 힌데미트, 메시앙 등이 이의 선구적인 작품을 만들었다.
바흐 서거 250주년 기념 오르가니스트 울리히 뵈메 오르간 연주
이 공연은 지난 2000년 바흐 서거 250주년을 맞이하여, “성신 강림절”에 독일 라이프치히의 성 토마스 교회의 오르간으로 연주한 것이다.라이프치히 시당국은 뉴 밀레니엄의 시작과때를 같이한 뜻 깊은 바흐의 해를 기념하기 위해 이 교회의 오르간을 바흐의 생전의 모습 그대로 복원해, 더 한층 의미가 깊다.
바흐는 1723년부터 죽을 때까지 27년간 이 교회의 합창장 (Kantor)으로 봉직 했고, 이때 수많은 칸타타와 오르간곡을 작곡했다. 그의 대표적인 오르간 작품으로는<전주곡과 푸가>,<토카타> 그리고 <코랄전주곡>등을 꼽을 수 있다.
오르가니스트 울리히 뵈메가 연주하는 이 원전(authentic) 오르간 공연은 “24 hours Bach”라는 특집 TV 프로그램을 통해 전세계에 방송되었던 것을 DVD로 담은 것이다.
<>수록곡
1. Toccata in D minor
2. “Jesu, meine Freude”
3. Nun Danket alle Gott”
4. Jesu bleibet meine Freude”
5. Prelude and Fugue in A minor
6. Organ Chorales
“In dich hab ich gehoffet, Herr”
7. “Wenn wir in hocdhsten Noten”
8. Wer nur den lieben Gott lat walten”
9. Alle menschen mussen sterben”
10. “ach Wie nichting”
11. Vor deinen thron tret ich hiermit”
12. Toccata und Frgue in F Major
