Special Feature
*환타지아 (Fantasia)
1. 바흐의 라단조의 토카다와 푸가
- 애니메이션 역사가 존 컬헤인(John Culhane)의 전반적인 제작과정에 대한 설명
- 미사용 필름
- 약 150여장에 이르는 화려한 색상의 그림 자료 및 비주얼 개발 과정 소개
- 음악설명
2. 차이코프스키의 호두깍이 인형
- 디즈니 애니메이터 팽크 토마스(Fank Thomas)가 들려주는 제작과정
- 분필, 붓, 스프레이 등을 사용한 애니메이션 그림 작업의 발전 과정
- 춤추는 버섯, 금붕어, 요정 등의 비주얼 개발 과정 소개
- 요정, 버섯, 금붕어, 꽃 등의 다양한 캐릭터의 아트 갤러리
- 음악설명
3. 투가의 마법사의 도제
- 삭제장면: 미키 마우스가 도끼로 빗자루를 찍어 부셔 버리는 장면: 삭제장면과 최종 상영된 장면 비교 소개
- 스토리 보드
- 익살스러운 미키 마우스와 환상적인 마법 등이 펼쳐지는 그림자료 갤러리
- 미키 마우스, 엔 시드(Yen SID)의 다양한 모습을 담은 캐릭터 개발
- 음악설명
4. 스트라빈스키의 봄의 제전
- 특수효과의 효시 작품이라 할 만큼 실감나는 모습을 담은 애니메이션으로 설명
- 특수효과 시연작업: 실감나는 특수효과를 살리기 위해 유리에 돌을 던지는 실험장면 등 소개
- 용암, 공룡 등의 비주얼 개발 과정 소개
- 다양한 모습의 캐릭터 그림자료 갤러리
- 음악설명
5. 베토벤의 교향곡 6번 전원
- 신화에 등장하는 인물을 주인공으로 택한 이유, 제작과정 등에 대한 설명
- 비주얼 개발
- 유니콘, 큐피드, 바카스, 페가수스 등 애니메이션에 등장하는 캐릭터 그림 갤러리
- 음악설명
6. 폰첼리의 시간의 춤
- 애니메이션 역사가인 존 컬헤인(John Culhane)이 하마를 소재로 택한 이유 등: 제작 전반에 대해 설명
- 실제 사람을 모델로 실감나는 애니메이션 동작 개발: 실감나는 발레장면 연출을 위해 실제 발레리나를 모델로 스케치 작업: 여러 각도에서 발레리나의 다양한 포즈를 스케치하는 애니메이터들 인터뷰
- 비주얼 개발: 레이스가 달린 하얀 발레복을 입고 다향한 포즈를 연출하는 하마의 그림자료 소개
- 캐릭터 작업: 하마, 타조, 코끼리, 악어 들의 익살스러운 모습 소개
7. 무스크르스키의 민둥산의 밤
- 음악과 완벽하게 조화된 미키 마우스 캐릭터를 소재로 눈으로 즐기는 환상적인 음악의 탄생 설명
- 비주얼 개발
- 악마 Chernabog의 다양한 모습을 담은 그림자료 갤러리
- 음악설명
8. 슈베르트의 아베마리아
- 애니메이션 역사가인 존 케인메이커(John Canemaker)와 존 컬헤인(John Culhane)이 소개하는 제작과정
- 비주얼 개발
- 음악설명
9. 간주곡
- 월트 디즈니 부사장 로이 디즈니(Roy Edward Disney) 등 인터뷰
- 비주얼 개발
- 제작 뒷모습을 담은 약 60여장의 사진 자료
*특별 보너스
1. 미수록곡 (The Fantasia that never was)
- 애니메이션 역사가인 존 케인메이커(John Canemaker)와 존 컬헤인(John Culhane)이 들려주는 미수록 곡들에 대한 설명
- 드뷔시의 피아노곡 달빛(Claire de Lune): 1940년 제작되어 환타지아에 수록 예정이었으나 아쉽게 제외된 곡으로 서플에서 필라델피아 오케스트라 연주로 감상
- 바그너의 발키레의 기행(The Ride of the Valkyries): 발키레에 관한 전설 이야기: 비주얼 작업
- 시벨리우스의 투오넬라의 백조(The Swan of Tuonela): 죽은 영혼과 백조에 관한 전설 이야기: 비주얼 개발
- 베버의 무도회에의 권유(Invitation to the Dance): 날개달린 아기말의 장난끼 어린 모습과 함께 레오폴드 스토코와스키 심포니 연주로 감상: 비주얼 개발 작업
- 카펜터의 유모차의 모험(Adventure in a Perambulator): 해맑은 아기 모습과 함께 음악 감상: 비주얼 개발 작업
- 또 다른 소재들: 윙윙거리는 벌의 비행, 발레하는 아기, 모기 등 미수록된 그림자료 소개
2. 특수효과
- 애니메이션 역사가인 존 케인메이커(John Canemaker) 등의 해설
- ‘Process Lab’이라고 불리는 디즈니 스튜디오에서 특수효과 작업 진행
- 특수효과 총괄 책임자였던 허먼 슐티스(Herman Schultheis)의 스크랩 북과 그 안에 담겨져 있던 특수효과 비법 공개
- 부글부글 끓는 용암, 솟아나는 연기, 휘날리는 눈꽃송이 등의 특수 효과 제작 과정
3. 극장용 예고편 및 홍보 자료
- 1940년에 사용되었던 극장용 예고편
- 필라델피아 오케스트라 (상임지휘자: 레오폴드 스토코프스키)의 공연 팜플렛 자료
- 1990년에 사용되었던 극장용 예고편
- 재상영 스케줄
- 포스터 및 스틸 사진
4. 제작과 관련한 중요 인물 소개
- 월트 디즈니 (Walt Disney)
- 레오폴드 스토코프스키 (Leopold Stokowski)
- 그외, 딤스 테일러 (Deems Tayler), 벤 샤프스틴(Ben Sharpsteen), 조 그랜트(Joe Grant), 딕 휴너(Dick Huener) 등의 약력
**환타지아 2000 (Fantasia 2000)
1. 베토벤의 교향곡 5번 운명: <운명의 테마: 선악의 대결>
- 작품 구상과 관련한 제작자 도날드 언스트(Donald W. Ernst)와 감독 피조테 헌트(Pixote Hunt)인터뷰
- 초기 아이디어의 스토리보드와 CGI 테스트 작업 등 감상
- 비주얼 개발
- 1998년 6월에 제작된 스토리보드 시연
- 음악설명
2. 레스피기의 로마의 소나무: <날으는 고래의 전설>
- 총감독 로이 디즈니(Roy Edward Disney)인터뷰 및 전통적인 수작업과 CG의 결합으로 실제같이 보이는 돌고래 탄생 과정 설명
- 비주얼 개발
- CG로 이뤄지는 캐릭터 작업 소개
- 삭제된 장면: 돌고래 묘기를 구경하는 펭귄과 돌고래를 흉내내다 놀림받는 펭귄 모습 등
- 스토리 보드와 최종 필름 비교
- 음악설명
3. 거쉬인의 랩소디 인 블루: <30년대 뉴욕의 일상: 허쉬 필드와 거쉰의 만남>
- 감독 도날드 언스트(Donald W. Ernst)과 제작자 에릭 골드버그(Eric Goldberg) 인터뷰
- 허쉬필드(Hirschfeld)로부터 받은 영감들: 듀크, 조, 레이첼, 존 등 등장하는 다양한 인물 캐릭터 그림자료
- 주요 그림장면 및 벌처럼 바쁘게 살아가는 뉴요커들의 비주얼 개발 과정 소개
- 주요 인물인 듀크,조,레이첼,존을 비롯해서 뉴욕에 사는 각양각색의 인물들: 사진 갤러리
- 애니메이션 제작 단계: 스토리 보드, 애니메이션 초안, 특수효과 입히기, CG로 완성된 최종장면 순으로 감상
- 스토리 보드와 최종 필름 비교
- 음악설명
4. 쇼스타코비치의 장난가 병정 (피아노 콘체르토 2번) : <뮤지컬로 보는 동화>
- CGI 감독 스티브 골드버그(Steve Goldberg) 인터뷰 및 다각도로 발레리나의 동작을 분석하여 자연스러운 발레 동작 표현에 대한 설명
- 비안코 마졸리(Bianco Majolie)의 1938년 스토리 보드
- 비주얼 개발 및 주요 장면 그림 자료 소개
- 삭제장면: 하수구에 떨어져 들쥐에게 쫓기는 병정 모습 등
- 애니메이션 제작 과정: 스토리 보드, 애니메이션 초안, 특수효과 입히기, 최종장면 순으로 단계별 감상
5. 생상스의 동물의 사육제: <요요를 하는 홍학>
- 구상: 감독 에릭 골드버그와 요요와 홍학을 소재로 떠올린 조 그랜트 인터뷰: CG 대신 수작업으로 이뤄진 그림 제작과정 설명: 단체로 행동하는 홍학의 습성 설명
- 1994년 9월에 작업된 초기 스토리 보드
- 조 그랜트의 그림작업 및 비주얼 개발 과정, 주요 그림자료 소개
- 다른 결말
- 음악설명
6. 듀커스의 마법사의 도제: <미키를 따라 환상의 세계로>
- 애니메이션 역사가 존 케인메이커(John Canemaker)와 존 컬헤인(John Culhane)의 제작과정 및 음악과 인물개성이 가장 잘 조화된 캐릭터 미키 마우스에 대해 설명
- 삭제장면: 미키마우스가 빗자루를 도끼로 찍어 부서버리는 장면: 삭제장면과 최종상영장면 비교 소개
- 스토리 보드
- 비주얼 개발
- 캐릭터 작업
- 음악설명
7. 엘가의 위풍당당 행진곡: <짝 잃은 도널드>
- 오랫동안 인정받지 못했던 도날드를 주요 캐릭터로 선정한 이유 및 자신의 방주에서 동물들을 쫓아내고자 하는 노아와 다시 방주로 들어가려는 동물 이야기 소재 설명
- 삭제장면
- 비주얼 개발
- 캐릭터 작업
- 음악설명
8. 스트라빈스키의 불새 연작: <부활의 피날레: 희망의 불꽃>
- 아트디렉터 칼 존슨 등이 설명하는 죽음과 부활의 테마
- 비주얼 개발 및 주요 그림 장면 소개
