살아있는 애니메이션의 역사! NFBC

캐나다 국립영화위원회-NFBC (National Film Borad of Canada)의 애니메이션 분과는 1941년에 천재적인 실험 애니메이션 작가 노먼 맥라렌이 만들었으며, 코 회드만, 캐롤라인 리프, 국내에 내한하여 워크샵을 가졌던 이슈 파텔과 쟈끄 드루엥 등의 세계적인 거장들이 전속작가로 활동중이거나 거쳐간, 살아있는 애니메이션의 역사라고 볼 수 있다.
오스카와 안시를 비롯한 많은 영화제와 애니메이션 필름페스티벌에서 수많은 수상작과 화제의 작품을 꾸준하게 배출해낸 NFBC는 전속작가 지원제도가 예전보다 축소되었음에도 불구하고 제작에 있어서는 여전히 왕성한 건재함을 보여주고 있으며, 자국인 캐나다를 뛰어넘어 세계 애니메이션계의 버팀목으로서 중요한 역할을 감당하고 있다.

* 작품 & 작가 소개

1. Paradise (15:20) - (Director: Ishu Patel)
천국 감독: 이슈 파텔
NFBC / 1984 / 15' 20"
열대의 어느 숲에 사는 검은 새의 미적 갈망을 담은 이야기. 종이에 구멍을 뚫어 빛을 비추는 방식의 핀홀기법과 컷아웃기법 등이 전천후로 시도되었으며, 10여명의 스탭과 함께 2년 여 동안 제작한 대작이다. 미학적인 완성도에 있어서 정점을 보여주는 이슈파텔의 대표작.
* 1985년 베를린영화제 은곰상 수상 외 다수

작가소개- 이슈 파텔 Ishu Patel
작가주의 예술 애니메이션의 강국인 캐나다의 대표적인 거장 중 한사람인 이슈파텔은(1942,인도출생) 아시아권에서는 최초로 NFBC의 전속작가가 되어 활동했다. (1971-1997)
그의 작품 속에는 자신이 태어난 인도의 신화와 철학을 바탕으로 낯 설은 매혹과 문명에 대한 비판의식이 함께 담겨있으며, 종이, 구슬, 유리, 점토, 빛(조명)등의 다양한 재료들을 활용한 실험적인 기법을 거의 매 작품마다 새롭게 발전시켜왔다.
- Ishu Patel filmography 이슈파텔 작품이력


1971- How Death Came to Earth (14' 09")
1972- About Conception and Contraception (11' 12")
1974- About Puberty and Reproduction (10' 19")
About VD (13' 38")
Perspectrum / Perspectre (6' 22')
1977- Bead Game / Histoire de perles (5' 35")
1978- Afterlife / Apres la vie (7' 12")
1981- Top Priority (9' 09")
1984- Paradise/Paradis (15' 20")
1993- Divine Fate (10' 45")
2. The Street (10:12) - (Director: Caroline Leaf)
거리 감독: 캐롤라인 리프
NFBC / 1976 / 10' 12''
한 소년이 경험하는 할머니의 죽음과 가족들의 이야기
애니메이션 교과서의 한면에 필수적으로 수록되는 거장 캐롤라인 리프의 대표작으로 유리판 위에서 손가락으로 직접 그리는 방식의 기법으로 제작되어었다.
* 아카데미 상 후보 외 21개 영화제에서 수상

작가소개- 캐롤라인 리프 Caroline Leaf
지적이고 섬세한 감성이 돋보이는 작가 캐롤라인 리프는 유리 위 모래, 템페라화 물감의 엷은 칠(도금), 70mm 필름에 조각기법 등으로 애니메이션 발전에 지대한 공을 세운 세계적인 거장이다. 대표작으로는 1970년대 아카데미에 노미네이션을 받은 두 편의 작품 “거위와 결혼한 부엉이: 어느 에스키모의 전설”과 “거리”, “두 자매” (1990년 안시애니메이션 영화제 대상 수상)등이 있다.

- Caroline Leaf filmography 캐롤라인 리프 작품이력
1974- The Owl Who Married a Goose: An Eskimo Legend
1976- The Street
1977- The Mentamorphosis of Mr. Samsa
1979- Interview Kate and Anna McGarrigle
1981- Kate and Anna McGarrigle
1982- An Equal Opportunity
1986- The Fox and the Tiger: A Chinese Parable
1991- Two Sisters


3. Elephantrio (9:20) - (Director: Graeme Ross, John Weldon, paul driessen)
코끼리감독: 그렘 로스, 존 웰던, 폴 드리센
NFBC / 1985 / 9' 20"
(Graeme Ross, John Weldon, Paul Driessen 공동연출)
세명의 이야기책 인물들은 육체적 도덕적인 고결성을 유지하려고 노력하는 중에 인생의 위험과 유혹을 경험하게된다. 세계적인 애니메이션 작가 세 사람의 공동작업으로 제작된 이작품은 각각의 부분을 독자적으로 그린후, 이야기의 흐름에 따라서 하나의 통일된 우화로 조화롭게 구성되었다.
* 해밀튼, 에스피노 등의 영화제에서 수상

작가소개- 존 웰던 John Weldon
존 웰던은 새로운 기법을 이용한 실험정신이 뛰어난 작가로 “리얼 인사이드”에서는 실사와 애니메이션을 함께 제작하였고 “주사위와 인간”은 컴퓨터애니메이션으로 제작했으며, “혹”은 휴지조각들을 합성하여 만든 작품이다.
“특별 배달”로 아카데미상을 수상한 그는 30여편 이상의 작품을 제작했다.

- John Weldon filmography 존 웰던 작품이력
1975- You've Read the Book--Now See the Movie
1977- Spinnolio
No Apple for Johnny
1978- Special Delivery
1979- Canada Vignettes: Log Driver's Waltz
1982- Ottawa 82 Logo
1984- Real Inside
Canada Vignettes: Emergency Numbers
1985- Elephatrio
1988- Of Dice and Men
1990- To Be
Vignette: Para Sight
1991- The Lump
1996- Scant Sanity
1998- Frank the Wrabbit

4. The Wanderer (11:18) - (Director: George Ungar)
방랑자 감독: 조지 웅가
NFBC / 1988 / 11' 18''
유럽의 전래동화-피리부는 사나이를 떠올리게 하는 이 작품은 초자연적인 힘과 미신, 폭력에 대해서 초현실주의적인 분위기의 동화로 묘사한 애니메이션이다.

작가소개- 조지 웅가 George Ungar
헝가리 출신의 작가 조지 웅가는 화가, 일러스트레이터로서의 기본기가 충실하게 쌓인 애니메터이다. 뼈와 근육만을 데생하는 수련을 거쳐서 자신만의 회화적인 테크닉을 완성시킨 그는 유화(oil painting)를 응용한 기법의 애니메이션 “방랑자”를 통해서 초현실적인 아름다움을 보여주었다.

- George Ungar filmography 조지 웅가 작품이력
1988- The Wanderer
1995- The Champagne Safari

5. Charles and François (15: 24) - (Director: Co Hoedeman)
NFBC / 1988 / 15' 24''
할아버지와 손자의 관계를 통해서 인생에 대한 성찰을 보여주는 어른들을 위한 동화.
3D와 페이퍼 컷 아웃 기법 등이 함께 쓰였다.

작가소개- 코 회드만 Co Hoedeman
환경과 삶, 인간의 내면을 담은 사회적이며 철학적인 주제의 작품들을 꾸준하게 발표해온 거장 코회드만은 암스테르담 출신의 작가로 1965년 캐나다로 이주하여, NFBC의 제작 조수를 거쳐 전속 작가로 활동하게 되었다. 1971년 인형 애니메이션의 명가인 체코의 이지 트롱카 스튜디오에서의 연수 이후에 발표한 “추추”(Tchou-Tchou)라는 작품으로 안시, 런던 등 전 세계의 영화제들을 석권하며 세계적인 작가로 알려지기 시작했다. “The Sand Castle”로 1978년 오스카를 수상했으며, 약물 문제를 다룬 “Sniffing Bear”(1992), 어린 왕자를 떠올리게 하는 어른을 위한 동화 “Charles and Francois”(1988) 등을 비롯한 20여 편의 작품을 발표했다.

- Co Hoedeman filmography 코 회드만 작품이력
1968- Continental Drift
1969- Oddball
1970- Matrioska
1971- The Owl and the Lemming: An Eskimo Legend
1972- Tchou-tchou
1973- The Owl and the Raven: An Eskimo Legend
1975- Lumaaq: An Eskimo Legend
The Man and the Giant: An Eskimo Legend
1977- The Sand Castle
1980- The Treasure of the Grotoceans
1984- Masquerade
1988- Charles and Francois
1989- The Box
1992- The Sniffing Bear
1997- The Garden of Ecos
1998- Ludovic -The Snow Gift
2000- Ludovic -A Crocodile in my Gardon
2001- Ludovic -Visting Grandpa
2002- Ludovic -Magic in the Air
2004- Marianne's Theatre

6. A Sufi Tale (8:16) - (Director: Gayle Thomas)
수피족 이야기감독: 게일 토마스
NFBC / 1980 / 8' 16''
페르시아의 우화를 소재로 마을사람들이 미지의 공포를 극복해나가는 과정을 보여준다. 세밀한 오팔유리 위에 채색을 하고, 바늘이나 페인트 솔 끝으로 긁어서 표현하는 방식의 기법으로 제작되었으며, 강렬한 에너지가 넘치는 흑백의 화면이 인상적인 작품

작가소개- 게일 토마스 Gayle Thomas
애니메이션의 거장 노만 맥라렌의 작품에 매료된 게일 토마스는 회화와 예술 교육의 연구에이어 영화제작이라는 새로운 경력을 쌓기로 결심한다. 상을 안겨다준 그녀의 대부분의 작품은 동화에서 영감을 받은 것으로 특히 스크래치보드 테크닉을 사용하여 흑백으로 제작된 “수피족 이야기”는 페르시아 우화를 소재로 하고 있다.
“소년과 눈거위”는 어린 소년과 상처입은 눈거위 사이의 우정을 그린 환상적인 이야기이다.

- Gayle Thomas filmography 게일 토마스 작품이력
1974- It's Snow
1977- The Magic Flute
Poets on Film No.1
1980- A Sufi Tale
1984- The Boy and the Snow Goose
1990- The Phoenix
1996- Quilt
1998- M.C Escher: Sky and Water

7. Nightangel (18:41) - (Director: Jacques Drouin)
밤의 천사 감독: 자크 드루앵
NFBC / 1986 / 18' 41''
신비한 영혼-밤의 천사에 사로잡힌 한 남자의 이야기.
퍼펫애니메이션과 핀스크린 기법으로 제작되었으며, 사실적이면서도 환상적인 분위기를 연출했다.
* 로스앤젤레스, 바르나 영화제 수상 외 다수

작가소개- 자끄 드루엥 Jacques Drouin
Alexeieff-Parker pinscreen 기법의 대가로 전 세계적인 명성을 얻고 있는 자끄 드루엥은
NFBC내의 전천후 스탭으로도 유명한 다재다능한 작가이다. 수많은 국제영화제에서 수상한 그는 체코의 애니메이터 브제티슬라브 포야르와 공동으로 핀 스크린과 인형 애니메이션이 조화롭게 표현된 “나이트 엔젤"을 작업했으며, 이 작품은 그의 대표작중의 하나로 많은 관객들의 사랑을 받았다.

- Jacques Drouin filmography 자끄 드루엥 작품이력
1974- Trois exercises sur l'écran d'épingles d'Alexeieff.

1976- Mindscape
1985- Nightangel
1994- Ex-Child